Jardim Imaginário com rosas do meu amor por você, mista sobre tela
(aguada de acrílica, aplicação de rosácea), 100 x 200 cm, 2010-2014
- Obra da Exposição-Série "Jardins Imaginários da minha solidão -
“JARDINS IMAGINÁRIOS DA MINHA SOLIDÃO”
LUIZ ARTHUR
MONTES RIBEIRO
Na exposição “JARDINS IMAGINÁRIOS DA MINHA SOLIDÃO”, o artista visual
Luiz Arthur Montes Ribeiro, nos conduz a uma viagem inusitada onde podemos
observar algumas das suas fases nas mais variadas técnicas!
Por vezes,
obcecado pelos seus temas, nos mostra toda a sua verve e suporte artístico
vividos, no caminhar dos anos, vindos duma realidade- transportada com maestria,
para um abstracionismo informal, expressando as suas emoções, sentimentos e
percepção para o tema escolhido nas mais variadas técnicas!
Acrílicas,
aquarelas, desenhos com lápis de cor, pastel, performance, e poesias (culminando
em um livro), vão se descortinando diante dos nossos olhos e sentidos num apelo
as nossas impressões mais perceptíveis...
Assim, o artista/poeta, viaja tranquilamente
pelo tema que lhe foi proporcionado através da observação da vida, transformando
a sua arte na palavra e a palavra escrita em arte!
Com um
registro biográfico voltado para as Artes Visuais, a Poesia e alguma
experiência em Teatro, veio dos Campos Gerais de Ponta Grossa, onde iniciou
seus estudos, direto para Curitiba. Lá chegando, exerceu cargos ligados a
cultura, dedicando-se a organização de espaços culturais e expondo
concomitantemente. Unindo fortemente os laços aprendidos em sua terra natal no
início da carreira, ganhou espaço e viajou pelo mundo em busca do aprendizado
da vida e amadurecimento nas Artes Visuais percorrendo terras distantes;
Europa, Estados Unidos, África. Voltando ao Brasil instalou-se em Itapoá- SC,
onde criou uma “Petit Galerie” junto ao “Bistrô das Artes” da sua propriedade. Lá,
montou um acervo de obras invejáveis com mais de 300 obras! Finalmente aportou
em Guaratuba, onde mantém as suas atividades. Não parou de produzir!
Luiz Arthur escolhe o tema das suas criações nas
mais variadas formas, incessante na busca. Em um marcante estilo, muito pessoal,
voltado tanto para um amor inatingível, ou para uma amorosa lembrança deste “JARDIM
IMAGINÁRIO” da sua infância e juventude que é a tônica das suas obras de
grandes dimensões!
Como falam
os poetas: “Ainda bem que falei das flores!” Luiz Arthur não só as materializa
em suas obras usando das mais variadas técnicas, como derrama a sua poética
alma nas cores em algumas formas “matéricas,” aplicando nela um leve tachismo e
sutis assemblages. Formas de rosetas e outras “colages” acabam fazendo parte
das telas e deste imaginário...
As
telas, são abstrações em grandes e médias dimensões, trabalhadas em acrílica, aplicadas
em cores chapadas, fortes e expressivas. Apresenta também outro ângulo, em outra
técnica, que são delicadas manchas sobre papel onde a sua gramatura acolhe de
maneira certa as cores das aquarelas, que é uma das técnicas mais difíceis e
expressivas, feitas “alla prima”, que não admite correções! Ecolines, nanquins,
todas ali colocadas em forma suaves ou vivas ali colocadas com um simples conta
gotas... A transparência das tintas nos deixa perceber a sua maneira de
trabalhar com a difícil técnica! São exploradas até surgirem novas formas...
Por vezes, buscando algo mais, como se o infinito pedisse, aparecem algumas
figurações traçadas com mão firme do artista... Pequeninas e bizarras folhas,
feitas com caneta e pena Perry ... Do mais simples ao mais elaborado!
Suas telas
em acrílica, são impregnadas de cores vivas que explodem em exuberância com as
tintas corretamente colocadas numa combinação por vezes inusitada... Ao mesmo
tempo coerentes... São os paradoxos da arte!
Usa o lápis
de cor como o início de algo que lhe fizesse falta para complementar os estudos!
Obras que continuam amadurecendo ainda não resgatadas da vida estão por vir! Mas,
na Arte, é tudo um recomeço! Persiste por algum tempo na técnica. Sua busca muda
radicalmente para as acrílicas e aquarelas performances e happnings...
Assim o artista
prossegue em sua busca infinita... os artistas veem e nos ensinam a ver! Sabemos
que a arte prossegue por uma vida! Não tem um tempo para o artista... Ela o
consome e ao mesmo tempo é por ele consumida!
Afinal,
Picasso falou: “CONCORDO COM DOM QUIXOTE: MEU REPOUSO É A BATALHA”.
DALLWA LOBO
– Curitiba/Pr
Artista
Visual, graduada pela EMBAP, com vários Cursos de Extensão, Exposições, Oficinas,
Arte Educadora, Curadora(MAP), Performer, Orientadora do Atelier Alfredo
Andersen, Supervisão de Arte Educação dos Museus de Arte Contemporânea do
Paraná e Museu de Arte do Paraná.
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